El próximo martes 2 de junio a las 19:00 hrs, se inaugurará en la Galería Réplica la exposición “Soñar en Llamas”, de la artista visual Kütral Vargas Huaiquimilla. El proyecto, financiado por el Fondart Nacional de Creación Artística 2025, aborda el estigma, el abandono y la resiliencia en torno al VIH en Chile a través de una propuesta poética y comunitaria.
Soñar en Llamas es una instalación que cruza arte textil, escultura e impresión 3D. La obra nace de un proceso colectivo de costura y bordado, planteando una reflexión profunda sobre la memoria del VIH al entrelazar voces individuales en un relato común. La pieza central consiste en una instalación textil y escultórica intervenida con más de 6000 réplicas bordadas de tratamiento antirretroviral (TARV), gesto que remite a la experiencia cotidiana de vivir con VIH y transforma el acto de bordar de forma colectiva en una práctica de cuidado y de refuerzo del tejido social.
Esta exhibición marca el cierre de la circulación de esta obra, que inició en Museo Sala Tránsito en Iquique, ahora es el turno de Valdivia y próximamente estará en Temuco, cerrando su circulación nacional. “Esta obra busca transformar la experiencia del estigma histórico asociado en un acto de acompañamiento y educación colectivo”, mencionó la artista.
La exposición se podrá visitar hasta el 25 de junio, en horario de lunes a viernes de 10 a 13 hrs y de 15 a 18 hrs, con entrada liberada. Galería Réplica se ubica en Los Laureles 168, Isla Teja, Valdivia.
El proyecto es liderado por la artista visual Kütral Vargas Huaiquimilla y su equipo está compuesto por Elisa Figueroa en asistencia de dirección y composición sonora, Benjamín Carriquiry en iluminación, diseño de montaje y composición sonora, Susana Soto en diseño y confección textil, Rodrigo Ortega en escritura y apoyo curatorial, Paulina Rosso en diseño gráfico, fotografía por Fabiola Pontigo,
Constanza Rutherford en comunicaciones, Esteban Alarcón en diseño e impresión 3D y Natalia Rodríguez en apoyo en confección textil.
Soñar en Llamas invita al público a recorrer una experiencia sensible donde el proceso creativo es tan importante como la obra final, proponiendo una lectura del VIH desde la memoria y las prácticas colectivas de arte público y cuidado de las experiencias de enfermedades crónicas.
