FESTIVAL WALLMAPU FOTO recorre distintos territorios y espacios culturales de La Araucanía

WALLMAPU FOTO es el primer festival de la imagen en la región con enfoque territorial, tiene como objetivo fomentar y visibilizar los trabajos de artistas de la fotografía en La Araucanía, a través de diversas actividades colaborativas como talleres, conversatorios y exposiciones. Se realiza en el marco del Día Mundial de la Fotografía, que se conmemora el 19 de agosto cada año, y cuenta con el apoyo de la Seremi de las Culturas de La Araucanía.

Las integrantes de la agrupación enfatizan que “como colectiva de fotógrafas FRONTERIZAS, estamos emocionadas de presentar el primer festival de fotografía en la región: WALLMAPU FOTO. Este evento se convierte en un espacio esencial para la creación y difusión de la fotografía regional. Consideramos fundamental para la memoria del territorio y el desarrollo de la disciplina fotográfica llevar a cabo esta iniciativa de formación y exhibición de imágenes creadas desde y para el territorio. Les invitamos a celebrar la fotografía, la memoria y la historia. Todas las actividades son gratuitas y abiertas al público. ¡Esperamos contar con su participación!”.

“En Wallmapu nuestra cultura se ha construido desde distintas miradas alojadas en esta técnica, aunque en gran parte ha sido normada por la hegemonía económica –asimétrica y jerárquica– demasiadas veces centralizada. Sin embargo, la fotografía del territorio se ha mantenido viva, presente y vibrante, como las placas tectónicas sobre las cuales los volcanes y los ríos fluyen, y donde surge una historia del cruce de miradas que no ha sido narrada; la cual expresa una identidad compleja y la vastedad de una cultura tan dañada como resistente”, agrega la Colectiva Fronterizas.

“Este territorio FRONTERIZO/ MESTIZO, es el contexto para reflexionar y compartir la fotografía y sus desplazamientos. Lejos de la imposición de miradas externas, proponemos crear y visualizar imágenes situadas, interceptadas por múltiples tensiones, donde convive una cosmovisión occidentalizada con nuestras ancestralidades, permitiendo en su conjunto la coexistencia de lo tradicional y lo contemporáneo, lo rural y lo urbano, lo artificial y lo natural. De modo que WALLMAPU FOTO consiste en un ejercicio de memoria, proponiendo una perspectiva anticolonial, ecológica y experimental, como lo vemos en el trabajo de las obras seleccionadas que forman parte de nuestra convocatoria”, concluyen las organizadoras.

Por su parte, el seremi de las Culturas Eric Iturriaga Gutiérrez expresa que “nos complace en aportar y generar un trabajo conjunto con organizaciones de mujeres creadoras; impulsando, de manera asociativa con agentes culturales, iniciativas que recorrerán distintos espacios culturales en la región, lo que permitirá promover un vínculo entre la creación artística y los públicos y aportando a la descentralización”.

El viaje visual tuvo su inicio con la Exposición Colectiva de 9 fotógrafos regionales “LINDES IMAGINARIOS DE UN TERRITORIO”, en torno a los bordes e imaginarios del WALLMAPU. Compuesta por diversas fotografías, cuenta con la participación de Luciano Márquez, Camilo Bahamonde, Patricia Pichun, Cecilia Hormazábal, Patricio Saavedra, Alicia Hernández, Mauricio Ascencio, Lissette Ruiz y Miguel Gutiérrez Yem. Se inauguró el 21 de agosto en el Centro cultural de Angol. Lautaro 101, Angol. Estará abierta al público hasta el 23 de septiembre.

La iniciativa contempló el nütxam sobre FOTOGRAFÍA Y ARCHIVO “La pedagogía del Ojo: Memoria /imaginarios sociales/fotografía”, del Poeta e Historiador Bernardo Colipán. Realizado el 22 de agosto en el Archivo Regional. También se desarrolló una instancia formativa con el Taller de Fotografía “Pictorialismo y apropiación”, encuentros entre pintura y fotografía,a partir de la obra fotográfica de Mabel Ruiz, viernes 23 de agosto en la Biblioetca Galo Sepúlveda de Temuco.

WALLMAPU FOTO continúa este viernes, en una actividad que contará con la vista desde Santiago warria la cineasta y reportera gráfica Nicole Kramm Caifal, premio Nacional de Fotografía Joven, Rodrigo Rojas de Negri, con su obra Terricidio: “Resistencia de las mujeres en territorios”. La muestra consta de una selección de fotografías, breves textos testimoniales y material audiovisual, a través de los cuales se narran los conflictos socioambientales que enfrentan localidades de cuatro regiones del país, desde la mirada de mujeres, especialmente de comunidades indígenas. Inauguración: viernes, 23 de agosto, 18:00 horas, en la sala de exposiciones del Museo Ferroviario Pablo Neruda. Av. Barros Arana 0565, Temuco.

Homenaje a Juan Carlos Gedda. Conversatorio en torno a unos de los grandes fotógrafos de nuestro territorio, Juan Carlos Gedda, en el salón audiovisual del Museo Ferroviario Pablo Neruda de Temuco. Sábado 24 de agosto, 16:00 horas.  Modera: periodista, escritor y fotógrafo: Carlos Valverde. Dirige la mesa: el escritor Patricio Alvarado. Invitados: Bruno Toro y Habana Muñoz.

El Festival proseguirá con la Exposición de fotografía y video “UNA ZONA DE TRÁFICO ENTRE LAS INTENSIDADES Y LAS COSAS”, de la Cineasta y Fotógrafa Katherine Antivilo.  Quien propone la fotografía y el videoarte como un diario de vida enfocado en la materialidad cruda y fragmentada del cotidiano. Las imágenes y secuencias, despojadas de adornos, capturan la realidad en su forma más directa, desafiando las nociones tradicionales de lo visible. Este enfoque convierte la obra en un registro íntimo y disruptivo, que cuestiona la esencia del acto de mirar y documentar. Inauguración: sábado, 24 de agosto, 19:00 horas. en el espacio de KOM Creación y Cultura Contemporánea. Aldunate 898, Temuco.

Cerrará esta propuesta con la Exposición “NODAL” del colectivo Fronterizas, 4 fotografías de gran formato, sobre imágenes situadas en Wallmapu, exhibidas en el hall de acceso del Hospital Intercultural de Padre Las Casas. Inauguración: miércoles, 28 de agosto 16:00 horas.